• 1日本浮世绘的相关内容
• 2日本的浮世绘与中国的工笔画有什么区别与联
• 3怎么评价日本的浮世绘

1日本浮世绘的相关内容

浮世绘(huì )也就是日本的风俗画版画它是日本江户时代16031867年间也叫德川幕府时代渐渐衰落的一种独特民族特色的(de )艺术奇葩是是个的(de )花街柳巷(xiàng )艺术主要所描绘人们(men )日常(cháng )生活风景和演剧浮世绘常被认为泛指彩色印刷的木版画日语称(chēng )做锦绘而事实上也有手绘的作品(pǐn )在亚洲和世界艺术中它呈(chéng )现出特异的色调与丰姿历经世间三百余年会影响(xiǎng )深(shēn )及欧亚各地十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也尽皆受到可如此画风的启发而浮世绘本身很高的艺术价值浮世绘的艺术初期(qī )原为肉笔浮世绘即画家们用笔墨色彩所作的绘(huì )画而非木(mù )刻统一印制的绘画肉笔的浮世绘十分盛(shèng )行于京都和(hé )大阪这个画派的开始是中有装饰性的它为华贵的建筑作壁画装饰室内的屏(píng )风在绘画的内容(róng )上有浓郁的本土气(qì )息有四季风景各地名胜尤其擅于表现出来女性美有很高的写实技巧为社会所怎么欣赏这个大和绘师的技术成就一代代传(chuán )承遂为其后的浮世绘艺术开解了先路(lù )江户时代是(shì )日本封建社会的晚期它和我(wǒ )国的清代相极为相似由于经济的增长城(chéng )市里必须出现(xiàn )一种町人文化(huà )即(jí )市民文化因此市民文化(huà )快速能够得到发展中作者云起不需要量不(bú )断扩大更多设计(jì )制作以供(gòng )需求从而使肉笔(bǐ )浮世绘进入到版画浮世绘阶段浮世绘版画的印刷技巧初为单纯的(de )墨摺本以后发展有丹绘和漆绘用彩笔添入的能够的套色版画(huà )锦绘在962年1643年至1050年1765年间隔再次出现浮世绘的印刷技术提升一个高潮如锦秀万花绚烂多姿(zī )代表了日本民族在艺术上的高度(dù )成就浮世绘的题材极其广泛有社会(huì )时事民间传说历史(shǐ )掌故戏曲场景和中国风名着图绘很是画家还专事描画妇女生活留下记录战争事件或笔墨书写山川景物它完全是江户时代人民生活的百科全书而(ér )所有这个题材的基调则是能够体现新兴市民的思想感情一些追求自由真正的恋爱和讽刺封建礼教的作品在民间(jiān )流播极广浮世绘木(mù )刻总结出声大概情况有两种形式绘本和一枚绘所谓绘本即是插图画本它在江户初期是以古(gǔ )典小说的插图为开端再后来相继出现简单通俗的插图读物到万治年(nián )间紧接着市民小说的产生这种木(mù )刻绘本十分飞速发展中民(mín )间画师歌川广重便(biàn )行(háng )这种绘本的创始(shǐ )人(rén )一枚绘即(jí )单幅的创作木刻它给另外羡慕一幅画创立了条(tiáo )件(jiàn )画工也更精准一些尺寸大小这时总共有二十束种均按印模方法套色多寡差别而分为墨绘丹绘漆绘浮绘锦绘蓝绘等品种浮世绘木刻技法不追求木刻的刀味却注意木质纹理(lǐ )的表现效果但是相对于线条的流畅放进极比较多的地位并不一定要(yào )画刻印三者达成合作来使作品(pǐn )至少毫(háo )厘不差的境地他们创造出的木纹(wén )法光泽法云母粉法无色印刷法和也是在少而精线条与配色(sè )取得相同高度和谐这一(yī )目的上系统的总结进去的作画时经验控制住了过去从来使用毛笔的束缚日本浮世绘是顺应着市民经济文化低糜的年代而才能产生的对社会生活(huó )有哲理的影响并且它更具很强的生(shēng )命力浮世绘的作者(zhě )都行伍出身民间是没有一个鼎(dǐng )鼎有名画家但到了十九世纪二十年代而资本主义的经营十分盛行致使这样的艺术丧失了(le )健康的内容追求(qiú )纯粹色情和低级趣味渐渐地地再一次走进衰落浮世绘今虽已被现代印刷术(shù )所能用但(dàn )它那十分丰富的艺术成果依旧为各国人民所视若珍宝浮世绘不单是江(jiāng )户时代最有特色的绘画但是由于它对西方在现代美术的推进作用而称著世界在西方哪怕被充当整个日本绘画的代(dài )名(míng )词从自己制作手段上看浮(fú )世绘分为两(liǎng )种木版画和肉笔画前者是制刻印刷而成后者是手绘而成江户时代的人们更好(hǎo )好地珍惜比版画产量小的肉笔画也留下(xià )许多最优秀作品可是浮世绘本(běn )来能在巨大无比两个世纪以内(nèi )的时间内达到旺盛的生命力不大程度上是毕竟(jìng )在木(mù )版画(huà )这一未新开拓的领域中不追求新技法和新形式的特殊可能性并且浮世绘样(yàng )式的展开比较多是在版画中进行的在形式方面曾经的浮世绘版画母胎的是木版插图本在内容上下一界其母胎的则是宽永(yǒng )风俗画木版画在日本曾作用于佛画17世纪历来造成(chéng )新传入的明朝木版插图本的影响在宽永年间不能形成日本木版(bǎn )插图的明确的阶段17世纪后期下一界浮世草子前驱的新插图本适应发展迅猛市民阶级的要求相继稿本(běn )并取宽永肖像画样式江户以1657年的大火为(wéi )契机市民阶层滔天大浪移(yí )殖京(jīng )都文化并凭空创造一人文化的(de )热潮内的初刊众多色情插图本在木版插图上也直接出现新鲜(xiān )的所创造的欲图直到最后师宣再次出现时风俗画制作的据点始终在京都与浮世(shì )绘版歪相关的插图本(běn )新动向也简单的方法在京都衰落可是由于悠久的传统环境(jìng )的原因木版单张印刷业不太高度发达因而浮世绘木叛画始祖的桂冠(guàn )戴到了铃木春信的头上京都的西川袖信16711751的业绩同样愿意注(zhù )意但活动年代稍迟于师宣袖信除此之外肉笔画外还有大量的歪本插图本可与江户浮世绘师正面抗衡并且大(dà )多为墨印题材大部分是美人风俗图他最擅长以京都风格(gé )的精巧细致温软的曲线(xiàn )将女性柔美的姿态表现出(chū )在版画上所以具有新的意义他(tā )的美人画极大的刺激了奥村政信石川丰信等江户浮世绘师特别是相对于铃木春信美人画样式的建立起着重要的作用在江户继清信清倍永平安等人后霸(bà )气登场的是奥村政信16881754西村(cūn )重长1756石川丰信17111785乌居清满17551785等在他们亢奋状态的时期内浮世绘版画中又产生了红(hóng )绘漆绘由原先的丹绘反展为更先进科学的手(shǒu )工着色方法再反展为初级和中级彩印红印阶段在外在表现方法上还受京都浮世绘的(de )影响整体上纤细化抒情化红绘是用红颜料代替丹再另外那些四五色再细(xì )心分色描摹(mó )的方法漆绘(huì )是在红绘中的头发和衣带的着墨部分掺胶而才发出漆一样(yàng )的光泽再撒金粉而平添光彩的原因红绘这一名称易与红印绘判然故普片将它和在漆绘中漆绘创造者我听说过是奥村政信他你乃浮世绘师又是出版商富于幻想原本常规西川袖信的画风自己制作柔和温润的墨(mò )印和丹绘17151720年间用(yòng )漆绘手法自己制作美人画和演员画就做(zuò )推广了这个新(xīn )比这稍迟而于1730年代出现的浮绘据说也由政信行业首创浮绘是将欧洲的建筑透视远近法诧异地主要是用于所描绘街景(jǐng )游廊剧场也差不多(duō )初几采用了(le )当(dāng )时京都(dōu )和江户市(shì )民引为贵重的蒂机械一种聚光观测镜这充分(fèn )上级主管部门出他尽量社会动向的性格发(fā )明红印大约是1740年肯定受到从长崎再输入的中国彩印版画的启迪当初是常规红和绿及以外例外色彩奥村政信西村重长老(lǎo )早就吸纳这种新手法自己(jǐ )制作出最优(yōu )秀作品(pǐn )红印从1760年顷渐渐增加色彩向多色数码印刷发展它另外以后锦绘的准备阶段具有(yǒu )重要意义它的(de )渊源依附缩小的大和绘大和绘是专供贵族鉴赏和在上层社会中广泛流行的一种内带浓郁装饰性的艺术而浮世绘是态度民间日常生活和情趣的一种艺(yì )术形(xíng )式浮(fú )世绘曾经在以美人绘和役者绘戏剧人物画为主要注意题材听说后来渐渐再次出现了以相扑风景花鸟包(bāo )括历史故事等(děng )为题材的作品画面的着色开始唯有黑白两色逐渐发展中为简单点彩色后来拥有多色的锦(jǐn )绘日本元禄时期的菱川师宣是浮世绘艺术的创始人为日本绘画史再打开了新的境界浮世绘一经出世就造成了南疆市民的喜爱那样的版画的构成与我国古代版画的画印方法同一由(yóu )画师雕师拓师按顺(shùn )序分工合作来完成是需要由画师写画(huà )再由雕师刻版最(zuì )后由拓师听从画面不同色彩分别印拓成画这种在木板平面上刻出紧张而又(yòu )精致的线条再彩拓(tuò )成画的非常高超技术曾被西方画家(jiā )视为一种匪夷所(suǒ )思的技艺不断浮世绘艺术的发展涌入出许多著名(míng )画师以外创始人菱川师宣外也很著名的有挑开浮世绘的黄金时(shí )代帷幕的铃木春信美人绘大师鸟居清长与喜多川歌吕戏剧绘巨匠东洲斋写乐另外写实派大师葛饰北斋包括将风景绘技巧推上顶(dǐng )峰的一立斋广重等名师以内六人被称作(zuò )六大浮世绘(huì )师浮世绘艺术占据地日本画坛二百六十余年直至明治维新拉开序幕前逐渐完全消失这颗跨越三个世纪的东洋艺术明珠在世界美术史上抢走它(tā )辉光的一页

2日(rì )本的浮世绘与中国的工笔画有什么区别与联

一二者的联系1部分绘画内容的是一样的两种绘画形式都在绘画的内容上有着极为浓郁(yù )的本土气息有四季(jì )风景各地名胜特别不善于表现出来女性美有很高的写实技巧为社会(huì )所欣赏人2都有很高的艺术价值日本的浮世绘在亚洲和世界艺术中历(lì )经三百余年(nián )引响深(shēn )及欧(ōu )亚各地十九世纪欧洲从古典主义到印(yìn )象主义诸流派大师(shī )也立时造成别种画风的启(qǐ )发但浮世绘更具很高的艺术价值3都对世界绘画艺术才(cái )能产生(shēng )非常深远日本的浮世绘和中国工笔画也是自己国家的文化艺术(shù )都贞洁戒着一种奇特的民族艺术并长长地影响(xiǎng )大了世界(jiè )别的各地(dì )的绘画中国的工(gōng )笔画发展历史悠久从战国到两宋工笔画的创作从天真幼稚走出了长大成熟工笔(bǐ )画建议使用尽其脉理的手段取神得形以线立形以形达意获取神态与形体的仙魔无界统一工笔画在长期的历史发展中建立起了一套严整的技法体(tǐ )系最大限度地形(xíng )成这一画体的独特风格面貌二两者的区别1表现手法相同日本的浮世绘能(néng )继(jì )承唐代绘画风格重神(shén )轻形色彩清淡一点明亮地多用淡彩中国工笔画从明代后就开始吸收西(xī )洋画法技(jì )法着色效果结束极为丰富崇尚形神兼备多用重(chóng )彩软件渲染着色粗(cū )大2表现形式相同浮世绘是日本的风俗画版画它是(shì )日本江户时(shí )代16031867年间也叫德川(chuān )幕府时代衰落的一种独特的地(dì )方民族特色的艺术奇葩是是个的花街(jiē )柳巷艺术要注意描绘出人们日常生活风景和演剧而中国工笔画主要注(zhù )意以山水及诸禽鸟花卉等工笔画以(yǐ )精谨比较细腻的笔法描绘出景物(wù )的中国画作为外在表现

3怎么评价日本的浮世绘

对日本的浮世绘最准确的评价应该是淫艳与魅惑

浮世绘是日本最具特色的绘画艺术之一也(yě )岛国传统文化的最重要组成部分但(dàn )他不得已提(tí )道的是浮世绘毕竟并非什(shí )么东西高雅的艺术也没法再次蝉联大雅之堂毕竟浮世绘本身应该是一种渐(jiàn )渐衰落于花街柳巷的绘画装饰

反正浮世(shì )绘之名本身就指明了其性质

浮世即为尘世俗世之意浮世绘则是态度俗世景象的绘画这种俗世景(jǐng )象初始时所指的那就是花街柳巷的春情艳景(jǐng )说得再不委婉些最初的浮世绘那就是日本的春宫(gōng )图态度的是古代日本的春情交易

日本的浮世绘兴起于江户时代并对后世产生了重要影响(xiǎng )

浮世绘一种装饰绘画其兴起与古代日(rì )本的情色产业有直接关系在江户时代即1050年1603年至1867年的原因日本商业的繁盛和社会风气的开放许多花街柳巷应运而出

那些个纸醉金迷的场所也没少装(zhuāng )饰与点(diǎn )缀而与之相适应适应的浮山宗浮世绘浮世绘(huì )的题材也全都也是床弟

肯定以外只(zhī )不过是的情色场景外也些表现日本风土人情的浮世绘当然了总体来说浮世绘还多是些花街(jiē )柳巷的题材

随着时代的发展浮世绘的绘(huì )画技艺也被其余形式的绘画或艺术所合理借鉴如果不是不甑别人们非常容易将后世的日本风俗画与(yǔ )江户时(shí )代的浮世绘(huì )相混肴

不过浮世绘是本身日本特(tè )色和岛国风情的绘画形式是某种特定历史环境下的产(chǎn )物哪怕其表现出内容多有情色意味但在绘画技巧上(shàng )应(yīng )该颇显成就的

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